Kontakt

 

Museum Ritter
Alfred-Ritter-Straße 27
71111 Waldenbuch

E-Mail info@museum-ritter.de
Tel.  +49(0)7157.53511-0 

Rozbeh Asmani. All Our Colours

Booklet zur Ausstellung, deutsch, 24 Seiten
Preis: 5 €

 

 

 

 

 

 

 

 

Farbe ist das zentrale Thema von Rozbeh Asmanis gegenstandsfreier Kunst. Der Künstler operiert jedoch weder mit subjektiven Farbsetzungen noch gehorcht seine Farbgebung einer innerbildlichen Logik. Seine Werke folgen vielmehr einem Farbkonzept, das der Welt der Waren und des Konsums entlehnt ist: Asmanis Colourmarks zeigen Farbkombinationen, die sich bestimmte Firmen für ihre Produkte rechtlich haben sichern lassen. Neben sechs großen Colourmarks Billboards, in die man sich nach Lust und Laune versenken kann, präsentiert die Ausstellung einen heiteren Farbreigen aus 64 quadratischen Hochglanzfotografien. Die sinnliche Wirkung von Farbe wird darin ebenso thematisiert wie ihre Anbindung an die banale Produktwelt. 

 

Mit einem Vorwort von Marli Hoppe-Ritter und einem Text von Andreas Bee

 

Hrsg.: Museum Ritter / Dr. Barbara Willert, 2023


Camill Leberer. Aus dem Echoraum

deutsch-englischer Ausstellungskatalog, 40 Seiten
Preis: 15 €

 

 

 

 

 

 

 

 

Der Stuttgarter Bildhauer Camill Leberer ist seit Jahren mit einer Vielzahl von Werken in der Sammlung Marli Hoppe-Ritter vertreten. Die Publikation begleitet die gleichnamige Ausstellung im Museum Ritter. Die Ausstellung, die im engen Austausch mit dem Künstler entstand, macht vor allem den geometrischen Ansatz seins Schaffens deutlich: Ein kubisches „Gehäuse“ aus Glas, die wiederholte Referenz auf das Quadrat und den rechten Winkel in den Metallbildern und nicht zuletzt eine serielle Präsentation von Sandpapieren sind beispielhaft hierfür. Eine Auswahl an Zeichnungen, Fotografien und Gedichten vervollständigt den Einblick in den Indeenkosmos von Camill Leberer.

 

Mit einem Vorwort von Marli Hoppe-Ritter und einem Text von Hsiaosung Kok sowie einem Gespräch zwischen dem Künstler und Barbara Willert

 

Hrsg.: Museum Ritter / Dr. Barbara Willert, 2023, Wunderhorn Verlag


Şakir Gökçebağ. Twists & Turns

deutsch-englischer Ausstellungskatalog, 40 Seiten
Preis: 15 €

 

 

 

 

 

 

 

 

Mit feinsinnigem Humor und scharfsinniger Beobachtungsgabe gelingt es dem türkischen Künstler Şakir Gökçebağ (*1965), aus banalen Gebrauchsgegenständen ganz wunderbare Kunstwerke zu zaubern. Er befragt die Dinge unseres Alltags nach ihren ästhetischen Qualitäten und knüpft mit seinen Installationen und Objekten aus Klopapierrollen, Gummistiefeln oder Regenschirmen an die Ideen der Minimal Art und der Nouveaux Réalistes an. Durch die Wiederholung des Immergleichen und mit seinem Hang zu einer geometrischen Formensprache verleiht Şakir Gökçebağ seiner Kunst jedoch eine unverkennbar ornamentale Anmutung, die sich als gelungener Brückenschlag zwischen Ost und West lesen lässt.  

Der Katalog Twists & Turns erscheint begleitend zur gleichnamigen Ausstellung im Museum Ritter, die mit rund 20 Werken von 1999 bis heute einen konzentrierten Einblick in das Schaffen von Şakir Gökçebağ gibt. „Ich folge dem Prinzip der Einfachheit und Universalität“, fasst der Künstler den Leitgedanken eines Schaffens zusammen, dessen Nahbarkeit, Einfallsreichtum und Poesie Klein wie Groß begeistern.

 

Mit Texten von Marli Hoppe-Ritter und Barbara Willert sowie einem Gespräch mit dem Künstler

 

Hrsg.: Museum Ritter / Dr. Barbara Willert, 2022, Wunderhorn Verlag

 


Peter Weber. Struktur und Wandel

deutsch-englischer Ausstellungskatalog, 56 Seiten
Preis: 17 €

Der Künstler Peter Weber (*1944) ist vor allem für seine komplexen Faltungen bekannt. Sie sind das Ergebnis einer experimentell entwickelten Arbeitsweise, gepaart mit einer grandiosen Vorstellungsgabe. Rund 1800 geometrische Falt-Strukturen hat er mittlerweile geschaffen: zunächst in Papier und Leinwand, dann auch in Materialien wie Aquarellkarton, Kunststoff und Stahl. Zu Peter Webers Markenzeichen sind vor allem aber seine Faltungen in Filz geworden, die seit 2001 entstehen. Mit ihnen nimmt er in der Szene der konkreten Kunst eine einzigartige Sonderstellung ein.

Die Publikation begleitet die gleichnamige Ausstellung im Museum Ritter. Sie beleuchtet die Vielfalt von Peter Webers beeindruckenden Faltungen, zu denen auch mehrteilige Faltzyklen sowie Plastiken und Stahlreliefs gehören. Darüber hinaus wird das Frühwerk des auch als Musiker aktiven Künstlers vorgestellt, das sich seit seiner Studienzeit um 1970 herum in der Tradition von Op-Art und Kinetik entwickelte. Neben systematisch strukturierten Reliefs umfasst es flimmernde Bildobjekte mit Riffelglas sowie gemalte Interferenzen mit illusionistischer Raumwirkung.

 

Mit Textbeiträgen von Marli Hoppe-Ritter, Hsiaosung Kok, Peter Weber und Barbara Willert

 

Hrsg.: Museum Ritter / Dr. Barbara Willert, 2022, Wunderhorn Verlag


Heinz Mack. Werke im Licht (1956-2017)

deutsch-englischer Ausstellungskatalog, 119 Seiten
Preis: 22 €

Der ZERO-Mitbegründer, Maler und Bildhauer Heinz Mack hat in rund 70 Schaffensjahren ein fulminantes Werk entwickelt. Seine Pioniertaten auf dem Gebiet der Lichtkunst, die er mit visionären Projekten vorantrieb, üben bis heute eine ungebrochene Faszination aus. Eindrucksvoll ist zudem der mediale Facettenreichtum seines Œuvres, das Lichtkunst, kinetische Arbeiten und Land-Art ebenso umfasst wie Zeichnung, Malerei und Plastik.

Die Publikation begleitet die gleichnamige Ausstellung im Museum Ritter zum 90. Geburtstag von Heinz Mack. Sie gibt einen weit gefassten Einblick in das vielfältige Schaffen des Künstlers und stellt in Wort und Bild wichtige Werkbereiche exemplarisch vor, darunter das spektakuläre Sahara-Projekt, die Lichtkinetik, die Skulpturen aus Marmor und die sogenannten Chromatischen Konstellationen, in denen sich das Licht durch feinsinnige Farbklänge und gemalte Strukturen manifestiert.

 

Mit Textbeiträgen von Stephan Geiger, Marli Hoppe-Ritter, Hsiaosung Kok, Bettina Pelz, Sophia Sotke und Barbara Willert

 

Hrsg.: Museum Ritter / Dr. Barbara Willert, 2021, Wunderhorn Verlag


Vera Molnar. Promenades en carré

deutsch-englischer Ausstellungskatalog, 84 Seiten
Preis: 21,80 €

Vera Molnar zählt zu den wichtigsten Vertreterinnen der konstruktiv-konkreten Kunst und war eine der ersten Künstlerinnen überhaupt, die Werke mit dem Computer schufen. Seit ihren Anfängen steht die Lust am systematischen Experiment im Schaffenszentrum der seit 1947 in Paris lebenden Ungarin. Ihren ästhetischen Mitteln als Malerin und Zeichnerin wie auch ihrer Vorliebe für die geometrische Bildsprache ist sie über die Jahrzehnte hinweg treu geblieben. Ausgehend von der Konzentration auf primäre Gestaltungselemente wie Quadrat, Kreis und Linie generiert die Künstlerin eine Vielzahl an Serien, die den Betrachter dazu einladen, in ihren von Variation, Transformation, Ordnung und Unordnung geprägten Bildwelten spazieren zu gehen. Der ausstellungsbegleitende Katalog Promenades en carré enthält ein Vorwort von Marli Hoppe-Ritter, einen Aufsatz über die Rolle des Computers im Werk der Künstlerin von Dr. Barbara Nierhoff-Wielk sowie ein ausführliches Gespräch der Kuratorinnen Dr. Barbara Willert und Hsiaosung Kok mit Vera Molnar.

 

Hrsg.: Museum Ritter / Dr. Barbara Willert, 2020, Wunderhorn Verlag


Szene Ungarn

deutsch-englischer Ausstellungskatalog, 72 Seiten
Preis: € 19,80

In Ungarn haben sich in den letzten Jahren zahlreiche spannende Positionen im Bereich der geometrischen Abstraktion entwickelt. Schaut man zurück in das vergangene Jahrhundert, fällt auf, dass zentrale Impulse für die Entwicklung des Konstruktivismus insbesondere von ungarischen Künstlern kamen. Avantgarden wie László Moholy-Nagy oder Lajos Kassák haben mit ihren Ideen und experimentellen Schöpfungen das moderne Kunstverständnis nachhaltig mitgeprägt. So hallen in mehreren aktuellen Positionen der Szene Ungarn die Errungenschaften des Bauhauses wie auch des internationalen Konstruktivismus spürbar nach. Imre Bak, István Nádler und Dóra Maurer, die zu den wichtigsten Protagonisten der ungarischen Neo-Avantgarden der Sechzigerjahre zählen, sind ebenfalls in der Schau vertreten. Bis heute entwickeln sie ihr Werk weiter, das für die jüngeren Generationen vorbildlich ist.
Der ausstellungsbegleitende Katalog fasst in einem Überblickstext von Dávid Fehér die gegenwärtigen geometrischen Tendenzen in Ungarn zusammen und stellt in Einzelanalysen von Hsiaosung Kok und Barbara Willert vierzehn ausgewählte Kunstwerke vor.


Mit Beiträgen von Marli Hoppe-Ritter, Dávid Fehér, Hsiaosung Kok und Barbara Willert

 

Hrsg.: Museum Ritter / Dr. Barbara Willert, 2019


Daniel Hausig. Dynamic Light

deutsch-englischer Ausstellungskatalog, 160 Seiten
Preis: Ausstellungsspezial € 25

Die Publikation gibt einen umfassenden Einblick in das neuere Werk von Daniel Hausig, einem bedeutenden und innovativen Vertreter der aktuellen Lichtkunst. Sie stellt sowohl seine atmosphärisch changierenden Farblichtskulpturen vor als auch sein fotografisches Werk, durch das sich eine surreal wirkende Lichtlinie schlängelt. In seinen Arbeiten thematisiert Daniel Hausig neben gestalterischen Fragen auch soziale, kulturelle und ökologische Aspekte. Das umfangreiche Buch begleitet die gleichnamige Ausstellung im Kunstmuseum Celle und im Museum Ritter, Waldenbuch.


Mit Texten von Julia Otto, Michael Schwarz und Barbara Willert

Hrsg.: Kunstmuseum Celle (Julia Otto) / Museum Ritter (Barbara Willert), 2019


Hans Jörg Glattfelder
Vom Besonderen zum Allgemeinen

deutsch-englischer Ausstellungskatalog, 56 Seiten

Preis: € 16,80

Der Schweizer Künstler Hans Jörg Glattfelder gehört zu den Hauptvertretern der konkreten Kunst und hat diese entscheidend weiterentwickelt. Der ausstellungsbegleitende Katalog gibt Einblicke in sein Œuvre von den Sechzigerjahren bis heute und stellt zahlreiche Gemälde und Reliefs sowie Collagen und Zeichnungen aus verschiedenen Schaffensphasen vor.
In seiner langen Künstlerlaufbahn hat Hans Jörg Glattfelder zu besonderen Spielarten der geometrisch-konstruktiven Kunst gefunden. Ausgehend von mathematisch-analytischen Bildkompositionen begann er in den späten Sechzigerjahren, mehrdimensionale Raumvorstellungen in seine Werke einzubeziehen. Inspiriert von Wahrnehmungsphänomenen und wissenschaftlichen Erkenntnissen über den Raum, gelangte er zu Bildern mit ungewöhnlicher trapez- oder drachenartiger Form.

 

Mit Texten von Stephan Geiger, Hans Jörg Glattfelder, Marli Hoppe-Ritter,
Serge Lemoine und Barbara Willert

Hrsg.: Museum Ritter/Dr. Barbara Willert, 2019


Ulrich Wagner. Urbane Systeme

deutsch-englischer Ausstellungskatalog, 40 Seiten

Preis: € 14,80

Der Ausstellungskatalog gibt einen Einblick in das Schaffen von Urlich Wagner. Geometrische Formen und grafische Elemente, serielle Verdichtungen und rhythmisch gegliederte Strukturen sind die Kennzeichen seiner Kunst. Seine Papierarbeiten, Acrylglasobjekte und Rauminstallationen, die scheinbar aus den autonomen Formen des konstruktiv-konkreten Bildinventars geschaffen wurden, basieren im Wesentlichen auf Strukturen der gebauten Welt: Es sind die Grundrisse von Planstädten wie Mannheim, New York oder Mexiko-Stadt, aber auch Lagepläne von Orten der NS-Vergangenheit, die der aus Köln stammende Bildhauer seinen Arbeiten zugrunde legt und zu neuen, vielschichtigen Ordnungssystemen zusammenfügt.

Mit einem einem Aufsatz von Gabriele Uelsberg und einem Interview mit Ulrich Wagner


Hrsg.: Museum Ritter/Dr. Barbara Willert, 2018


Jacob Dahlgren. Quality Through Quantity

deutsch-englischer Ausstellungskatalog, 39 Seiten

Preis: € 14,80

Der ausstellungsbegleitende Katalog gibt einen Einblick in das ungewöhnliche Werk des schwedischen Künstlers Jacob Dahlgren (geb. 1970). Seine Kunst entsteht vorzugsweise aus massenproduzierten Alltagsgegenständen: Kleiderbügel aus Plastik, Bleistifte, Meterstäbe oder Handsägen verwendet er in großen Mengen, um daraus Werke zu schaffen, in denen das Prinzip der vielfachen Wiederholung transformatorisch wirkt und Neues hervorbringt. Das vermeintlich qualitätssichernde Motto „Klasse statt Masse“ führt Dahlgren in diesen Arbeiten ad absurdum. Er beweist, dass Quantität und Qualität einander nicht ausschließen, sondern Klasse gerade auch durch Masse entstehen kann.


Mit Beiträgen von Marli Hoppe-Ritter, Jens Asthoff und Barbara Willert 


Hrsg.: Museum Ritter/Dr. Barbara Willert, 2017


RAUMWUNDER.
Installationen, Raumkonstruktionen, Lichtskulpturen

deutsch-englischer Ausstellungskatalog, 88 Seiten

Preis: € 21,80

Der Katalog präsentiert sieben aktuelle Künstlerpositionen, die sich auf vielschichtige Art und Weise mit dem Thema Raum befassen. Der Raumbegriff beinhaltet nicht nur gestalterische und konstruktive Aspekte, sondern auch gesellschaftliche, interaktive oder virtuelle Komponenten. Während Annett Zinsmeister an die geometrischen Rasterstrukturen der Museumsarchitektur anknüpft, sie aus dem Kontext löst und eine raumgreifende Installation entwickelt, bespielt Jacob Dahlgren den Ausstellungsraum mit einem begehbaren Kubus aus unzähligen bunten Bändern. Hans Kotter lotet die räumliche Wirkung von Licht in Kombination mit Spiegeln aus und schafft daraus illusionistische Leuchtobjekte mit tiefenräumlicher Wirkung. Der Bildhauer Manuel Knapp spinnt mit dem Baumwollfaden komplexe Strukturen in den Raum, die im Dunkeln wie magische Erscheinungen anmuten. Die Skulpturen aus Beton und farbigem Acrylglas von Annette Sauermann spielen mit den subtilen Wirkungen des Raumlichts. Beat Zoderer lässt sich von alltäglichen Materialen inspirieren: Mit seinem Werk aus Pressspanplatten liefert er eine ironische Version des Plattenbaus. Tamás Kaszás schließlich begreift Raum als gesellschaftspolitischen Handlungsraum und bringt in seinen Arbeiten seine Skepsis gegenüber historischen Utopien zum Ausdruck.


Mit Beiträgen von Marli Hoppe-Ritter, Hsiaosung Kok und Barbara Willert

Hrsg.: Museum Ritter/Dr. Barbara Willert, 2016


Christian Megert. Ohne Anfang und Ende

deutsch-englischer Ausstellungskatalog, 64 Seiten

Preis: 19,80 €

Christian Megert verwendete als einer der ersten Künstler Spiegel und machte sie zum Thema seiner Kunst. In den 1960er Jahren war er Mitglied und Promoter der europäischen ZERO-Bewegung. Im Laufe der Jahrzehnte schuf er aus Spiegeln und spiegelnden Materialien ein umfangreiches Werk, das Collagen, Objekte und lichtkinetische Arbeiten sowie Rauminstallationen und Außenraumplastiken umfasst. Der Katalog gibt Einblicke in Christian Megerts künstlerisches Schaffen von den 1950er Jahren bis heute.

Mit Beiträgen von Marli Hoppe-Ritter, Peter Iden, Hsiaosung Kok und Barbara Willert

Hrsg.: Museum Ritter/Dr. Barbara Willert, 2015


Horst Hamann. Museum Ritter

deutsch-englischer Bildband, 168 Seiten 

Preis: 26,- €

Zum zehnjährigen Jubiläum des Museum Ritter hat der Fotograf Horst Hamann eine Hommage an das Museum geschaffen. Fast zwei Jahre lang war er immer wieder vor Ort, um die Atmosphäre im Museum Ritter mit seiner Kamera einzufangen. Aus diesen Momentaufnahmen ist ein umfangreicher Bildband entstanden. Die Bilder zeigen das Museumsgebäude ebenso wie Szenen aus dem Museumsalltag, die Sammlerin, den Architekten und Impressionen von Waldenbuch. Daneben sind Porträts der Künstlerinnen und Künstlern zu sehen, die in den vergangenen zehn Jahren eine Einzelausstellung im Museum Ritter hatten. Horst Hamann hat sie getroffen, um eindrückliche Porträts von ihnen anzufertigen. Der gebürtige Mannheimer verbrachte fast 25 Jahre in den USA bevor er vor wenigen Jahren wieder nach Deutschland zurückkehrte. In den Neunziger Jahren wurde er mit vertikalen Schwarzweiß-Fotografien von New Yorker Wolkenkratzern weltweit berühmt. Er ist Bildautor von über 25 Büchern und Bildbänden. Für sein Buch „Absolute New York“ wurde er mit dem Deutschen Fotobuchpreis 2015 in Silber ausgezeichnet.

Mit Beiträgen von Marli Hoppe-Ritter, Horst Hamann und Barbara Willert


Hrsg.: Museum Ritter, Wunderhorn Verlag, Heidelberg 2015


Dóra Maurer. Snapshots

deutsch-englischer Ausstellungskatalog, 70 Seiten  
Preis: € 19,80

Dóra Maurer ist eine der wichtigsten Akteurinnen der ungarischen Gegegwartskunst sowie international eine der bedeutendsten Vertreterinnen der aktuellen konkreten Kunst. In der Sammlung Marli Hoppe-Ritter ist die Künstlerin daher schon seit Längerem mit zwei ungewöhnlichen geometrischen Gemälden vertreten. Überblickt man die über 50-jährige Laufbahn Dóra Maurers, wird allerdings sofort klar, dass sich ihr Schaffen keineswegs auf die Spielarten konstruktiv-konkreter Kunst beschränkt. Das Œuvre der Künstlerin zeichnet sich vielmehr durch einen erstaunlichen Facettenreichtum aus. In den vergangenen Jahrzehnten hat sie ein kontinuierlich sich weiterentwickelndes Werk geschaffen, das konzeptuelle Ansätze mit einer geometrischen Formensprache verbindet, das politische Konnotationen ebenso beinhaltet wie systematische Analysen und mathematische Verfahren. Auch die mediale Vielfalt ihres Werkes ist beeindruckend: Im Laufe ihrer langen Karriere hat die Künstlerin in unterschiedlichen Gattungen wie der Druckgrafik, der Collage, der Fotografie, dem Film und der Malerei gearbeitet. Das Katalogbuch zur Ausstellung Dóra Maurer. Snapshots gibt mit zahlreichen Farbabbildungen einen Überblick über Dóra Maurers Schaffen.

Mit Beiträgen von Marli Hoppe-Ritter, Dieter Bogner, József Mélyi und Barbara Willert

Hrsg.: Museum Ritter/Dr. Barbara Willert, 2014


SIEBEN.
Aktuelle Positionen aus der
Sammlung Marli Hoppe-Ritter

deutsch-englischer Ausstellungskatalog, 86 Seiten  
Preis: € 21,80

Für viele Künstlerinnen und Künstler der Gegenwart ist und bleibt die geometrische Formensprache eine unerschöpfliche Quelle, um ästhetische Konzepte zu verfolgen und diese auf individuelle Art und Weise umzusetzen. Das Ziel der Ausstellung SIEBEN und der begleitenden Publikation ist es deshalb, aktuelle Tendenzen in der konkreten Kunst anhand der Sammlung Marli Hoppe-Ritter vorzustellen. Die Wahl fiel auf sieben junge Künstler, deren Schaffen eine spannende Vielfalt an Ideen, Medien und Gattungen repräsentiert: Enrico Bach, Sebastian Hempel, Katharina Hinsberg, Karsten Konrad, Miriam Prantl, Haleh Redjaian und Martina Schumacher. Vertreten sind Malerei, Zeichnung, kinetische Kunst, Objekt- und Lichtkunst sowie zwei Videoarbeiten. Die Pubilkation gibt nicht nur einen Überblick über die unterschiedlichen Positionen im Bereich der geometrischen Abstraktion, sondern gewährt auch einen tieferen Einblick in das aktuelle Schaffen der sieben Künstler.

Mit Beiträgen von Marli Hoppe-Ritter, Hsiaosung Kok und Barbara Willert

Hrsg.: Museum Ritter/Dr. Barbara Willert, 2014


Grazia Varisco. Mit rastlosem Blick

deutsch-englischer Ausstellungskatalog, 40 Seiten   
Preis: € 14,80 

Grazia Varisco gehört zu den wichtigsten Vertreterinnen der italienischen Arte Programmata, einer Avantgardebewegung in den sechziger Jahren, die den wissenschaftlichen Fortschritt und die Dynamik der modernen Industriegesellschaft offen begrüßte und eine neue Ästhetik der technischen Kultur proklamierte. Damit war sie Teil einer europaweiten Tendenz, die danach strebte, die Kunst von Grund auf zu erneuern. In den Objekten und kinetischen Arbeiten, die Grazia Varisco seit über fünf Jahrzehnten schafft, äußert sich nicht nur eine große experimentelle Lust, sondern auch ein kontinuierlicher Erfindungsreichtum im Umgang mit einer Vielzahl von Werkstoffen. Mit Hilfe von Überlagerungen, Rasterstörungen sowie durch den gezielten Einsatz von Licht, Schatten und Bewegung konterkariert sie unsere konventionellen Wahrnehmungsmuster und breitet eine Fülle an visuellen Möglichkeiten aus, die das Fließen und Werden von Strukturen, die Entstehung virtueller Formen und die Variabilität des Bildes erfahrbar machen. Der Ausstellungskatalog beinhaltet zahlreiche farbige Abbildungen.

Mit Beiträgen von Marli Hoppe-Ritter, Hsiaosung Kok, Francesco Tedeschi

Hrsg.: Museum Ritter/Dr. Barbara Willert, 2013


Daniel Buren. Broken Squares

deutsch-englischer Ausstellungskatalog, 40 Seiten  
Preis: € 14,80 

Der ausstellungsbegleitende Katalog „Daniel Buren. Broken Squares“ gibt mit vielen großformatigen Abbildungen einen Einblick in das Schaffen des berühmten französischen Künstlers Daniel Buren. Künstlerische Eingriffe in vorhandene Strukturen, an Gebäuden, Plätzen und Straßen sind Daniel Burens Spezialität. Seit Jahrzehnten ist er weltweit unterwegs, um mit oft einfachen, immer aber wohldurchdachten und wirkungsvollen Interventionen neue Möglichkeiten des Sehens zu eröffnen. Für die Museumspassage hat der Konzeptkünstler eigens eine heitere Lichtinstallation und ein raffiniertes Streifen-Quadrat entwickelt. Eine begehbare Installation im Ausstellungsraum und ausgewählte Einzelwerke komplettieren die Schau und den Katalog.

Mit Beiträgen von Marli Hoppe-Ritter, Dorothea van der Koelen, Barbara Willert

Hrsg.: Museum Ritter/Dr. Barbara Willert, 2013


Portrait of Disorder. Esther Stocker

deutsch-englischer Ausstellungskatalog, 48 Seiten  
Preis: € 15,80

Die ausstellungsbegleitende Publikation „Portrait of Disorder. Esther Stocker“ präsentiert das aktuelle Schaffen der aus Südtirol stammenden Künstlerin Esther Stocker, eine der spannendsten und unkonventionellsten jungen Künstlerinnen auf dem Gebiet der zeitgenössischen geometrischen Kunst. Ausstellung und Katalog zeigen neu geschaffene Fotoarbeiten sowie mehrere großformatige Gemälde, die eigens im Hinblick auf die Ausstellung entstanden sind. In den Malereien lösen sich die für Esther Stockers Gesamtwerk charakteristischen Rasterstrukturen vollends in geometrische Splitterformen auf - die Unordnung hat hier gegenüber der Ordnung die Oberhand gewonnen, so dass im Auge des Betrachters ein pulsierender Bildeindruck entsteht. Ein Highlight der Ausstellung ist eine von Esther Stocker im Treppenhaus des Museums eingerichtete Installation aus schwarzen geometrischen Elementen. Für diese Arbeit hat die Künstlerin die Prinzipien ihrer Malerei ins Dreidimensionale übertragen. Der Katalog beinhaltet zahlreiche Abbildungen der Installation.

Mit Beiträgen von Marli Hoppe-Ritter, Johan Holten, Barbara Willert

Hrsg.: Museum Ritter/Dr. Barbara Willert, 2012


Kunst mit Schokolade

deutsch-englischer Ausstellungskatalog,
144 Seiten mit 110 Farbabbildungen
Preis: € 21,80

Das 100-jährige Jubiläum der Alfred Ritter Schokoladenfabrik ist für das Museum Ritter willkommener Anlass, den Blick auf Künstler zu richten, die in den vergangenen 100 Jahren Schokolade als Material verwendet oder auf andere Weise zum Gegenstand ihrer Werke gemacht haben. Neben Texten zur Geschichte und Entwicklung des Materials Schokolade in der Kunst, stellt der Katalog rund 60 Objekte, Gemälde, Grafiken, Installationen, Fotografien und Videos aus dem Material und mit dem Motiv Schokolade von fast 40 Künstlern in Texten und Bildern vor. Die Publikation gibt somit einen facettenreichen Einblick in die künstlerische Auseinandersetzung mit Schokolade von historischen Positionen bis zu zeitgenössischen Arbeiten.

Mit Beiträgen von Marli Hoppe-Ritter, Nike Bätzner, Dirk Dobke, Jörg Meißner und Barbara Willert.

Hrsg.: Museum Ritter/Dr. Barbara Willert, 2012


Brigitte Kowanz. Think outside the box

deutsch-englischer Ausstellungskatalog, 40 Seiten 
Preis: € 15,80

Brigitte Kowanz zählt international zu den wichtigsten Lichtkünstlern unserer Zeit. Seit vielen Jahren spürt sie der immateriellen Erscheinung und den raumzeitlichen Qualitäten des Lichts nach und verleiht ihm künstlerisch Gestalt. Durch die Verbindung der Medien Licht, Spiegel und Sprache werden ihre Werke zu besonderen Wahrnehmungserlebnissen, die neue Möglichkeiten der Erkenntnis eröffnen und diese Erfahrungen sehr eindrücklich visualisieren. Ausstellung und Katalog zeigen neben großen Lichtkunstwerken mit Spiegeln auch einige Wandarbeiten aus der allerneuesten Werkgruppe der Künstlerin, bei denen sie Licht, Morseschrift und Edelstahlscheiben kombiniert. 
 
Mit Beiträgen von Marli Hoppe-Ritter, Michael Schwarz und Barbara Willert.


Rita Ernst. Unterwegs im Kosmos

deutsch-englischer Ausstellungskatalog, 87 Seiten 
Preis: € 21,80

Seit rund 30 Jahren erprobt Rita Ernst immer wieder neue Spielarten der geometrisch-konstruktiven Malerei. Mit ihrer Lust am Sehen spürt sie Ordnungen und Strukturen in ihrer Alltagswelt auf und analysiert vordefinierte Elemente, architektonische Grundrisse und orientalische Ornamente. Dabei verbindet sie den systematischen Transformationsprozess aus Addition, Überblendung und Akzentuierung mit einer atmosphärisch geprägten Farbgebung. Dieser reiche Farb- und Formenkosmos spiegelt sich im Katalog zur Ausstellung wider.

Mit Beiträgen von Marli Hoppe-Ritter, Hsiaosung Kok, Rita Noack und Barbara Willert.

Hrsg.: Museum Ritter/Dr. Barbara Willert, 2011


Antonio Calderara

deutsch-englischer Ausstellungskatalog, 160 Seiten
ausverkauft 
Preis: € 26,80 

Der 160 Seiten starke Katalog mit hochwertigem Leineneinband stellt Calderaras Schaffen mit zahlreichen Farbabbildungen vor. Sowohl bei vielen Liebhabern der konkreten Kunst als auch bei zahlreichen Künstlern dieser Tradition genießt Calderara hohes Ansehen und große Bewunderung - und das, obwohl (oder gerade weil) seine Malerei so anders ist als vieles auf dem Gebiet der konstruktiv-geometrischen Kunst. In seiner fortwährenden Auseinandersetzung mit der oberitalienischen Landschaft um den Orta-See entwickelte Calderera eine individuelle künstlerische Sprache, die innerhalb der geometrischen Tradition eine einzigartige Sonderstellung einnimmt. Seine Werke verweisen über das Rationale hinaus auf eine emotionale oder geistige Ebene.

Mit Beiträgen von Marli Hoppe-Ritter, Andreas Bee, Raimer Jochims, Rupert Walser und
Barbara Willert.

Hrsg.: Museum Ritter/Dr. Barbara Willert, 2011


Regine Schumann. black box

deutsch-englischer Ausstellungskatalog, 40 Seiten
Preis: € 16,80

Die Ausstellung und der reich bebilderte Katalog "black box" stellen das aktuelle Schaffen von Regine Schumann vor und zeigen eine repräsentative Auswahl an Wand- und Bodenobjekten. Darunter sind sowohl Objekte, die in der Tradition der konstruktiv-konkreten Kunst stehen und
durch eine klare Formensprache bestechen, als auch organisch geformte Häkelobjekte aus fluoreszierenden Plastikschnüren, die die Künstlerin in einem kraft- und zeitaufwendigen Prozess selbst anfertigt. Das Katalogbuch lädt dazu ein, in die magisch leuchtende Farbwelt von Regine Schumann einzutauchen. Dank eines speziellen Druckverfahrens faszinieren die Abbildungen mit einer besonders intensiven Farbigkeit.  

Mit Beiträgen von Marli Hoppe-Ritter, Michael Schwarz und Barbara Willert

Hrsg.: Museum Ritter/Dr. Barbara Willert, 2010


Timm Ulrichs. Blick zurück nach vorn

deutsch-englischer Ausstellungskatalog, 136 Seiten
Preis: € 24,80 

Das Museum Ritter ehrt Timm Ulrichs anlässlich seines 70. Geburtstags mit einer großen Einzelausstellung, die anhand von rund 80 Werken aus fünf Jahrzehnten, einem filmischen Porträt und Arbeiten im Außenraum das umfangreiche Schaffen dieses Ausnahmekünstlers veranschaulicht. Dem Katalog ist die ausstellungsbegleitende Audioführung als Audio-CD beigelegt, in der der Künstler mit seinen geistreichen und ironischen Anmerkungen über das Betriebssystem Kunst ausführlich zu Wort kommt.
 
Mit Beiträgen von Andreas Bee, Thomas Deecke, Marli Hoppe-Ritter, Thomas Knubben, Astrid Mayerle, Gerda Ridler, Timm Ulrichs, Lambert Wiesing

Hrsg.: Museum Ritter/Gerda Ridler, 2010


François Morellet. Die Quadratur des Quadrats

deutsch-englisch-französischer Ausstellungskatalog, 96 Seiten 
ausverkauft

Preis: € 21,80

François Morellet zählt zu den wichtigsten Vertretern der Geometrischen Abstraktion und gilt als Mitbegründer der Konkreten Kunst. Seit über einem halben Jahrhundert schafft er abstrakte Kompositionen und vereint dabei eine rational systematische Vorgehensweise mit spielerischer Leichtigkeit und hintergründiger Ironie. Das Museum Ritter würdigt seine herausragende künstlerische Position mit einer Einzelausstellung. Mit rund 50 Werken stellen Ausstellung und Katalog sein umfangreiches Schaffen im Querschnitt vor.

Mit Beiträgen von François Morellet, Marli Hoppe-Ritter, Gerda Ridler, Barbara Willert

Hrsg.: Museum Ritter/Gerda Ridler, 2009


Alighiero Boetti. Order and Disorder

deutsch-englischer Ausstellungskatalog, 32 Seiten
Preis: € 12,80

Ordnung und Unordnung, System und Chaos - in diesen Kategorien denkt Alighiero Boetti, und um diese beiden Pole kreist seine Kunst. In über drei Jahrzehnten hat er seiner dualistischen Weltsicht immer wieder aufs Neue künstlerisch Ausdruck verliehen und sich einen ganz eigenen Kosmos erschaffen, in dem Gegensatzpaare mühelos interagieren. Die Schaffensbreite des Autodidakten ist dabei enorm. Der Katalog gibt einen Einblick in das vielgestaltige Werk Alighiero Boettis.

Mit Beiträgen von Barbara Willert und Andreas Bee

Hrsg.: Museum Ritter/Gerda Ridler, Verlag Das Wunderhorn 2008


Gastspiel. Die Sammlung Marli Hoppe-Ritter
aus der Sicht von Künstlerinnen und Künstlern

deutsch-englischer Ausstellungskatalog, 72 Seiten 
Preis: € 19,80

Mit der Ausstellung "Gastspiel" beschreitet das Museum Ritter neue und unkonventionelle Wege der Sammlungspräsentation. Die beteiligten Künstlerinnen und Künstler inszenieren ausgehend von ihrem eigenen künstlerischen Schaffen jeweils einen Ausstellungsraum im Museum. Entstanden ist eine reizvolle Ausstellung, die abseits klassischer Formen der Ausstellungspraxis ganz neue Blickwinkel auf die Sammlung Marli Hoppe-Ritter ermöglicht - für neue Fans und treue Freunde des Museums gleichermaßen.

Mit Beiträgen von Marli Hoppe-Ritter, Claudia Emmert, Heinz Gappmayr, Thomas Knubben, Petra von Olschowski, Gerda Rilder und Andreas Pinczewski

Hrsg.: Museum Ritter/Gerda Ridler, Verlag Das Wunderhorn 2008


Werner Bauer lux, lucis... Deklinationen des Lichts

deutsch-englischer Ausstellungskatalog,
im Buchcover ist ein originales OLF-Lichtobjekt integriert, 72 Seiten 
Preis: € 24,80

Werner Bauer hat sein gesamtes Schaffen der künstlerischen Deklination des Lichts gewidmet und die Disziplin der Konkreten Kunst um neue visuelle und materiale Dimensionen bereichert. Licht – natürliches wie künstliches – steht im Zentrum der künstlerischen Auseinandersetzung Werner Bauers. Auf hohem ästhetischen Niveau macht er physikalische Phänomene deutlich und erfindet mit neuartigen technischen Materialien fortwährend neue Deklinationen des Lichts.

Der Katalog gibt einen repräsentativen Überblick über das Œuvre des renommierten Lichtkünstlers. Mit Beiträgen von Marli Hoppe-Ritter, Eugen Gomringer, Isolde Köhler-Schommer, Gerda Ridler

Hrsg.: Museum Ritter/Gerda Ridler, Verlag Das Wunderhorn 2008


Bildertausch 3.
Neupräsentation der Sammlung Marli Hoppe-Ritter

Bildermappe
Preis: € 9,80

„Bildertausch 3“ - die dritte Neupräsentation der Sammlung Marli Hoppe-Ritter zeigt herausragende, teilweise noch nie ausgestellte Werke, die bislang in den Depots schlummerten. Rund 60 Exponate von den 1950er Jahren bis heute lenken den Blick auf unterschiedliche aktuelle Positionen geometrisch-abstrakter Kunst. Die Bildermappe beinhaltet zehn hochwertige Bildkarten mit großformatigen Abbildungen von Kunstwerken. Texte und biographische Daten zu den wichtigsten Künstlern der Ausstellung ergänzen die Mappe. Mit Beiträgen von Jutta Fischer und Barbara Willert.

Hrsg.: Museum Ritter/Gerda Ridler


Geneviève Claisse. Jenseits des weißen Quadrats

deutsch-englischer Ausstellungskatalog, 72 Seiten 
Preis: € 21,80

Geneviève Claisse gehört zu den wichtigsten Vertreterinnen der geometrisch-abstrakten Kunst in Frankreich. In Deutschland ist ihr Werk erstmals in größerem Umfang im Museum Ritter zu sehen. In den vergangenen 50 Jahren hat Geneviève Claisse ein umfangreiches Werk geschaffen, das vor allem durch die feinsinnige Balance der Farben und Formen besticht. Inspiriert durch die frühen konstruktiv-geometrischen Bewegungen um Kasimir Malewitsch und Auguste Herbin, entwickelte sie ihren ganz eigenen, unverwechselbaren Stil.

Mit Beiträgen von Marli Hoppe-Ritter, Geneviève Claisse, Denise René, Dominique Szymusiak, Barbara Willert.

Hrsg.: Museum Ritter/Gerda Ridler, Verlag Das Wunderhorn 2007


Bewegung im Quadrat. Das Quadrat in Malerei, Kinetischer Kunst und Animation

deutsch-englischer Ausstellungskatalog mit Audio-CD, 172 Seiten 
Preis: € 24,80

Der Katalog zeigt rund 70 ausgewählte Werke aus dem umfangreichen und heterogenen Gebiet der "Kunst in Bewegung". Der Begriff der Bewegung wird dabei weit gefasst und meint die Darstellung von Bewegung, die Vorstellung oder Illusion von Bewegung, die durch unterschiedlichste optische Phänomene wie Licht und Schatten hervorgerufen werden kann, die Bewegung des Betrachters oder die seiner Augen und schließlich die tatsächliche Bewegung der Werke mittels eigenen Antriebs oder durch Anstoß von außen. Die Mehrzahl der präsentierten Arbeiten stammen aus der Sammlung Marli Hoppe-Ritter, ergänzt um wichtige Leihgaben.

Mit Beiträgen von Marli Hoppe-Ritter, Andreas Pinczewski, Frank Popper, Gerda Ridler, Susann Scholl, Barbara Willert.

Hrsg.: Museum Ritter/Gerda Ridler, Verlag Das Wunderhorn 2006


Marcello Morandini. Bianco e nero

deutsch-englischer Ausstellungskatalog, 72 Seiten

ausverkauft
Preis: € 21,80

Bianco e nero – Schwarz und Weiß: auf diesem kontrastreichen Gegensatz gründet sich das Schaffen von Marcello Morandini. Der italienische Künstler und Designer gehört zu den bedeutendsten zeitgenössischen Vertretern einer konstruktiv-geometrischen Kunst in Europa. Schon zu Beginn seiner Künstlerlaufbahn in den frühen 1960er Jahren fand er zu seinen wichtigsten gestalterischen Parametern. Die ausschließliche Verwendung einfacher geometrischer Formen und die nach mathematischen Regeln vollzogene Transformation eines Grundelements zählen ebenso hierzu wie die bewusste Beschränkung auf die Nichtfarben Schwarz und Weiß.

Mit Beiträgen von Marli Hoppe-Ritter, Ralf Christofori, Gerda Ridler, Barbara Willert.

Hrsg.: Museum Ritter/Gerda Ridler, 2006